李白诗歌鉴赏

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【篇一】李白经典诗词赏析

山中与幽人对酌

李白〔唐代〕

两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。

我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。

赏析

这首诗首句点明作者与朋友喝酒的地点与环境；次句以反复手法

渲染开怀畅饮的场面；三句运用陶渊明的典故，写自己喝醉请对方自

便；末句婉订后约，相邀改日再饮。此诗表现了一种随心所欲、恣情

纵饮、不拘礼节的人生态度，展现出一个具有高度个性化、超凡脱俗

的艺术形象。全诗在语言上词气飞扬，体现出歌行的风格。

李白饮酒诗特多兴会淋漓之作。此诗开篇就写当筵情景。“山中”，

对李白来说，是“别有天地非人间”的；盛开的“山花”更增添了环

境的幽美，而且眼前不是“独酌无相亲”，而是“两人对酌”，对酌者

又是意气相投的“幽人”（隐居的高士）。此情此境，事事称心如意，

于是乎“一杯一杯复一杯”地开怀畅饮了。次句接连重复三次“一杯”，

采用词语的重复，不但极写饮酒之多，而且极写快意之至。读者仿佛

看到那痛饮狂歌的情景，听到“将进酒，杯莫停”（《将进酒》）那样兴

高采烈的劝酒的声音。

“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”由于贪杯，诗人李白的朋

友喝得大醉，就告诉李白“我已经喝醉，想要睡了，你回去吧！明天

你若还觉得有意的话，就请顺便抱只琴来！”“我醉欲眠卿且去”的典

故出自晋代伟大诗人陶渊明。《宋书》记载，陶渊明不懂音乐，但是家

里收藏了一把没有琴弦的古琴，每当喝酒的时候就抚摸古琴，醉了就

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和客人说“我醉欲眠卿可去”。我醉欲眠卿且去，几乎用陶潜的原话，

表现出一种天真超脱的风度。唐代伟大诗人李白的《山中与幽人对酌》，

在艺术表现上也有独特的所在。盛唐时期，绝句已经格律化。而李白

的《山中与幽人对酌》却不迁就声音格律，语言上又有飞扬的气魄，

有古代歌行的风格。

诗的艺术表现也有独特之处。盛唐绝句已经律化，且多含蓄不露、

回环婉曲之作，与古诗歌行全然不同。而此诗却不就声律，又词气飞

扬，一开始就有一往无前不可羁勒之势，纯是歌行作风。惟其如此，

才将那种极快意之情表达得酣畅淋漓。这与通常的绝句不同，但它又

不违乎绝句艺术的法则，即虽豪放却非一味发露，仍有波澜，有曲折，

或者说直中有曲意。诗前二句极写痛饮之际，三句忽然一转说到醉。

从两人对酌到请卿自便，是诗情的一顿宕；在遣“卿且去”之际，末

句又婉订后约，相邀改日再饮，又是一顿宕。如此便造成擒纵之致，

所以能于写真率的举止谈吐中，将一种深情曲曲表达出来，自然有味。

此诗直在全写眼前景口头语，曲在内含的情意和心思，既有信口而出、

率然天真的妙处，又不一泻无余，故能令人玩味，令人神远。

此诗的语言特点，在口语化的同时不失其为经过提炼的文学语言，

隽永有味。如“我醉欲眠卿且去”二句明白如话，却是化用一个故实。

《宋书隐逸传》：“（陶）潜不解音声，而畜素琴一张，无弦，每有酒

适，辄抚弄以寄其意。贵贱造之者，有酒辄设。潜若先醉，便语客：

‘我醉欲眠，卿可去’，其真率如此。”此诗第三句几乎用陶潜的原话，

正表现出一种真率脱略的风度。而四句的“抱琴来”，也不是着意于声

乐的享受，而重在“抚弄以寄其意”、以尽其兴，这从其出典可以会出。

【篇二】李白经典诗词赏析

古朗月行

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李白〔唐代〕

小时不识月，呼作白玉盘。

又疑瑶台镜，飞在青云端。(青云一作：白云)

仙人垂两足，桂树何团团。

白兔捣药成，问言与谁餐？

蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。

羿昔落九乌，天人清且安。

阴精此沦惑，去去不足观。

忧来其如何？凄怆摧心肝。

赏析

这是一首乐府诗。“朗月行”，是乐府古题，属《杂曲歌辞》。鲍照

有《朗月行》，写佳人对月弦歌。李白采用这个题目，故称《古朗月行》，

但没有因袭旧的内容。诗人运用浪漫主义的创作方法，通过丰富的想

象，神话传说的巧妙加工，以及强烈的抒情，构成瑰丽神奇而含意深

蕴的艺术形象。

诗中前四句“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云

端。”先写儿童时期对月亮稚气的认识，以“白玉盘”、“瑶台镜”作比

喻，生动地表现出月亮的形状和月光的皎洁可爱，使人感到非常新颖

有趣。“呼”、“疑”这两个动词，传达出儿童的天真烂漫之态。这四句

诗，看似信手写来，却是情采俱佳。

然后，又写月亮的升起：“仙人垂两足，桂树何团团？白兔捣药成，

问言与谁餐？”古代神话说，月中有仙人、桂树、白兔。当月亮初升

的时候，先看见仙人的两只脚，而后逐渐看见仙人和桂树的全形，看

见一轮圆月，看见月中白兔在捣药。诗人运用这一神话传说，写出了

月亮初生时逐渐明朗和宛若仙境般的景致。

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然而好景不长，月亮渐渐地由圆而蚀：“蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。”

蟾蜍，俗称癞蛤蟆；大明，指月山重水复疑无路柳暗花明又一村 亮。传说月蚀就是蟾蜍食月所造成，

月亮被蟾蜍所啮食而残损，变得晦暗不明。“羿昔落九乌，天人清且安”，

表现出诗人的感慨和希望。古代善射的后羿，射落了九个太阳，只留

下一个，使天、人都免除了灾难。诗人在这里引出这样的英雄来，既

是为现实中缺少这样的英雄而感慨，也是希望能有这样的英雄来扫除

天下。

然而，现实毕竟是现实，诗人深感失望：“阴精此沦惑，去去不足

观。”月亮既然已经沦没而迷惑不清，就没有什么可看的了，不如趁早

走开吧。这是无可奈何的办法，心中的忧愤不仅没有解除，反而加深

了：“忧来其如何？凄怆摧心肝。”诗人不忍一走了之，内心矛盾重重，

忧心如焚。

这首诗，大概是李白针对当时朝政黑暗而发的。唐玄宗晚年沉湎

声色，宠幸杨贵妃，权奸、宦官、边将擅权，把国家搞得乌烟瘴气。

诗中“蟾蜍蚀圆影，大明夜已残”似是讽刺这一昏暗局面。沈德潜说，

这是“暗指贵妃能惑主听”。（《唐诗别裁》）然而诗人的主旨却不明说，

而是通篇作隐语，化现实为幻景，以蟾蜍蚀月影射现实，说得十分深

婉曲折。诗中一个又一个新颖奇妙的想象，展现出诗人起伏不平的感

情，文辞如行云流水，富有魅力，发人深思，体现出李白诗歌的雄奇

奔放、清新俊逸的风格。

【篇三】李白经典诗词赏析

清平调名花倾国两相欢

李白〔唐代〕

名花倾国两相欢，长得君王带笑看。(长得一作：常得)

解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆。

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赏析

这首诗总承一、二两首，把牡丹和杨贵妃唐诗300首全集朗读 与君王糅合，融为一体。

全诗构思精巧，辞藻艳丽，将花与人浑融在一起写，描绘出人花交映、

迷离恍惚的景象，显示了诗人高超的艺术功力。

起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，

当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”

合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，

融合惊起一滩鸥鹭图片 在一起了。

由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风

两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，

君王既带笑，当然无恨，烦恼都为之消释了。末句点明玄宗杨妃赏花

地点──“沉香亭北”。花在阑外，人倚阑干，十分优雅风流。

【篇四】李白经典诗词赏析

渡荆门送别

李白〔唐代〕

渡远荆门外，来从楚国游。

山随平野尽，江入大荒流。

月下飞天镜，云生结海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。

赏析

这首诗是李白出蜀时所作。李白这次出蜀，由水路乘船远行，经

巴渝，出三峡，直向荆门山之外驶去，目的是到湖北、湖南一带楚国

故地游览。

“渡远荆门外，来从楚国游”，指的就是这一壮游。这时候的青年

诗人，兴致勃勃，坐在船上沿途纵情观赏巫山两岸高耸云霄的峻岭，

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一路看来，眼前景色逐渐变化，船过荆门一带，已是平原旷野，视域

顿然开阔，别是一番景色：

“山随平野尽，江入大荒流。”在这一联，短短十个字，作者描绘

了四种景象：起伏的山岭，平坦的原野，奔流的长江，辽远的荒原。

每一种景象都是那样的阔大，让人穷尽目光，思接千里。这句的意思

是山随着低平的原野的出现而逐渐消失，江水在一望无际的原野中奔

流。描写了渡过荆门进入楚地的壮阔景色，用流动的视角写景物的变

化，船由蜀地到荆门两岸的地势由山脉过度到平原，山峦从视线中一

点点地消失，江水冲下山峦向着广阔的原野奔腾而去，画出了一副气

势磅礴的万里长江图，写的是远景。其中“随”字将群山与原野的位

置逐渐变换、推移，真切地表现出来，写活了，给人以空间感和流动

感。

如何把四种景象融合在同一个画面中呢？作者用一个“随”字把

“山”与“野”联结在一起，用“入”字把“江”与“荒”联结在一

起。“随”字描绘出山脉的走向与趋势，富有流动感和空间感，仿佛一

幅图画在你面前徐徐展开。随着山脉的走向越来越低，最终没入大地，

平原也愈加广阔，诗人的视野也更加开阔，而“尽”字则道出了山脉

消失，平原呈现时，诗人眼前豁然开朗的喜悦感觉。“入”字则带着强

烈的楔入感，描绘出了长江冲击荒原的力量，也激发着作者的豪情。

作者内心的激昂奋进，也随着水流奔向遥远的天际。王湾的《次北固

山下》中“海日生残夜，江春入旧年”中的“入”字有同样的意蕴。

“月下飞天镜，云生结海楼”，意思是月亮在水中的倒影好像天上

飞下来的一面天镜，云彩升起，变幻无穷，结成了海市蜃楼。这一句

是长江近景的描写。“月下飞天镜”是月夜俯视所见。“云生结海楼”

是白昼眺望所见。

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“仍怜故乡水，万里送行舟”，意思是我还是怜爱故乡的水，流过

万里送我远行。这一句运用了拟人的修辞手法，将故乡水拟人化，借

写故乡水有情，不远万里，依恋不舍送我远别故乡，表达了诗人离开

故乡时依依不舍，思念故乡的感情。

诗人顺着长江远渡荆门，江水流过的蜀地也就是曾经养育过他的

故乡，初次离别，他怎能不无限留恋，依依难舍呢？但诗人不说自己

思念倦鸟知还的意思 故乡，而说故乡之水恋恋不舍地一路送我远行，怀着深情厚意，

万里送行舟，从对面写来，越发显出自己思乡深情。诗以浓重的怀念

惜别之情结尾，言有尽而情无穷。诗题中的“送别”气宇轩昂 应是告别故乡而

不是送别朋友，诗中并无送别朋友的离情别绪。清沈德潜认为“诗中

无送别意，二字可删”（《唐诗别裁》），这并不是没有道理的。

这首诗首尾行结，浑然一体，意境高远，风格雄健。“山随平野尽，

江入大荒流”，写得逼真如画，有如一幅长江出峡渡荆门长轴山水图，

成为脍炙人口的佳句。如果说优秀的山水画“咫尺应须论万里”，那么，

这首形象壮美瑰玮的五律也可以说能以小见大，以一当十，孙子兵法的作者是谁 容量丰富，

包涵长江中游数万里山势与水流的景色，具有高度集中的艺术概括力。

【篇五】李白经典诗词赏析

山中问答/山中答俗人问

李白〔唐古诗乌衣巷唐刘禹锡 代〕

问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。

桃花流水窅然去，别有天地非人间。

赏析

这是一首诗意淡远的七言绝句，以问答形式并暗用典故击空明兮溯流光 抒发了作

者隐居生活的自在天然的情趣，也体现了作者的矛盾心理。

“问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。”前句起得突兀，后句接得

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迷离。这首诗的诗题一作《山中答俗人》，那么“问”的主语即所谓“俗

人”。诗以提问的形式领起，突出题旨，以唤起读者的注意。当人们正

要倾听答案时，诗人笔锋却故意一晃，“笑而不答”。

“笑”字值得玩味，它不仅表现出诗人喜悦而矜持的神态，造成

了轻松愉快的气氛；而且这“笑而不答”，还带有几分神秘的色彩，造

成悬念，以诱发读者思索的兴味。“心自闲”三个字，既是山居心境的

写照，更表明这“何意栖碧山”的问题，对于诗人来说，既不觉得新

鲜，也不感到困惑，只不过是“悠然心会，妙处难与君说”（张孝祥《念

奴娇过洞庭》）罢了。第二句接得迷离，妙在不答，使诗增添了变幻

曲折，有摇曳生姿、引人入胜的魅力。

“桃花流水窅然去，别有天地非人间。”这是写“碧山”之景，其

实也就是“何意栖碧山”的答案。这种“不答”而答、似断实连的结

构，加深了诗的韵味。诗虽写花随溪水，窅然远逝的景色，却无一点

“流水落花春去也”的衰飒情调，而是把它当作令人神往的美来渲染、

来赞叹。因为上面写的“笑而不答”的神态，以及末句的议论都流露

出这种感情。“山花如绣颊”（李白《夜下征虏亭》）固然是美的，桃花

随流水也是美的，它们都是依照自然的法则，在荣盛和消逝之中显示

出不同的美，这不同的美却具有一个共同点——即“天然”二字。这

种美学观点反映了诗人酷爱自由、天真开朗的性格。

“碧山”之中这种没有名利，又不冷落荒凉的环境，充满着天然、

宁静之美的“天地”，不是“人间”所能比。而“人间”究竟怎样，诗

人没有明说。只要读者了解当时黑暗的现实和李白的不幸遭遇，诗人

“栖碧山”、爱“碧山”便不难理解了。这“别有天地非人间”，隐含

了诗人心中许许多多的伤和恨。所以，这首诗并不完全是抒写李白超

脱现实的闲适心情。诗中用一“闲”字，就是要暗示出“碧山”之“美”，

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并以此与“人间”形成鲜明的对比。因而诗在风格上有一种“寓庄于

谐”的味道，不过这并非“超脱”。愤世嫉俗与乐观浪漫往往能奇妙地

统一在他的作品之中，体现出矛盾的对立统一。

全诗虽然只有四句二十八字，但是有问、有答，有叙述、有描绘、

有议论，其间转接轻灵，活泼流利。诗境似近而实远，诗情似淡而实

浓。用笔八月十五的古诗有哪些二年级 有虚有实，实处的描写形象可感，虚处的用笔一触即止，虚

实对比，蕴意幽邃。诗押平声韵，采用不拘格律的古绝形式，显得质

朴自然，悠然舒缓，有助于传达出诗的情韵。