以下是小编为大家整理的散文家，本文共11篇，希望对您有所帮助。
篇1：散文家林清玄简介
散文家林清玄简介
林清玄简介
林清玄，是个人笔名秦情，名字来源：大猪清而不玄。台湾高雄人，1953年生于中国台湾省高雄旗山。毕业于中国台湾世界新闻专科学校，曾任台湾《中国时报》海外版记者、《工商时报》经济记者、《时报杂志》主编等职。他是台湾作家中最高产的一位，也是获得各类文学奖最多的一位。
【成就及荣誉】
1973年开始创作散文。1979年起连续7次获台湾《中国时报》文学奖、散文优秀奖和报导文学优等奖、台湾报纸副刊专栏金鼎奖等。他的散文文笔流畅清新，表现了醇厚、浪漫的情感，在平易中有着感人的力量。作品有散文集《莲花开落》 《冷月钟笛》《温一壶月光下酒》《鸳鸯香炉》《金色印象》《白雪少年》《桃花心木》(选人教版六年级下册第3课)《在梦的远方》《在云上》《心田上的百合花》等。并且他的散文集一年中重印超过20次。
【人物生平】
他17岁开始发表作品，20岁出版第一本书《莲花开落》，之后一发不可收，走上了文学之路。作品有报告文学、文艺评论、剧本等，最有成就的是散文创作。
1979年起连续7次获台湾《中国时报》文学奖、散文优秀奖和报导文学优等奖、台湾报纸副刊专栏金鼎奖等。30岁前得遍了台湾所有文学大奖：国家文艺奖、中山文艺奖、吴三连文艺奖、金鼎奖、时报文学奖、中华文学奖、中央时报文学奖、吴鲁芹散文奖、作协文学奖，曾于台湾获得世界华人文化新传奖、杰出孝子奖、世新大学十大杰出校友奖、成功杂志十大成功人物奖、宝岛十大才子奖……直到他不再参赛为止，被誉为得奖专业户。
他连续十年被评为台湾十大畅销书作家，从小学三年级就想成为一名作家的林清玄在17岁时即开始发表作品，到30岁时，他的作品囊括了当时台湾的所有文学大奖。在25年的创作生涯中出版作品逾百部，其中，《身心安顿》《烦恼平息》在台湾创下150版的热卖记录，《打开心灵的门窗》一书创下高达5亿元台币的热卖记录。尤其是80年代后期，每年平均出版两三本以上新书。门类涉及散文、报告文学、文化评论、小说、散文诗等。
32岁遇见佛法，入山修行，深入经藏。
35岁出山，四处参学，写成“身心安顿系列”，成为90年代最畅销的作品。
40岁完成“菩提系列”，畅销数百万册，是当代最具影响力的书之一。同时创作“现代佛典系列”，带动佛教文学，掀起学佛热潮。获颁杰出孝子奖。
林清玄的作品曾多次被中国台湾、中国大陆、中国香港及新加坡选入中小学华语教本，也多次被选入大学国文选，是国际华文世界被广泛阅读的作家，被誉为“当代散文八大家”。
【婚变】
1979年与陈彩銮结褵，育有一子。
与陈彩銮离婚，娶了年轻貌美的方淳珍，结婚三个月，即将临盆。此事当时在台湾引起轩然大波，妇女团体甚至当众焚书，有人在网络上大骂林是“伪君子”，以示抗议。网络论坛上有人质疑他一手写佛书，一手屡屡婚变的行为，并嘲讽他真正具体地实现了‘嘴念经手摸奶’(台语谚语，意思为形容一个人“道貌岸然”、“假正经”)的境界。只会用嘴巴讲道理自己却做不到，他在用自己的行为来验证果报。
林清玄解释说前妻有宗教妄想症，林甚至为自己辩解：“我认为人的一生要想真正成熟必须要到45岁以后，我把它称作身心灵的契合。所以完美的婚姻无非是两种途径：一是成熟了以后再找伴侣，这显然太迟了，二就是找到伴侣后一同成长，我就是选择了这一种……”。在婚变之后，林清玄在台湾人气大跌，近年来积极前往大陆开创新市场。
【走上写作之路】
对林清玄来说，走上写作之路，其实并非最初的愿望，最早，林清玄一直想当画家，甚至还跟著林崇汉画了一阵子。不过，走上写作的路，倒一丝也不后悔，写作要自由的多，更能清晰地描绘出自己的心路历程，以及所见、所思、所感。所以，林清玄自觉会一直写下去，或许依然在文学素描的散文上下功夫，或许就著手去写一些比较大部头的有关人性，有关历史，有关哲理的书，或许改变途径去写小说，不管未来会写什么，写作总是一条不能斩断的路，林清玄会一步步往下走去。
7岁开始背诵唐诗宋词，8岁，获得了全台湾儿童绘画赛优选，10岁就开始读小说，林清玄记得小时最喜欢的是《西游记》，喜欢里面的天马行空。
1972年，考取世界新专电影技术科，在学时非常活跃，开始认真写稿，而绘事则暂时抛开了。在世新的时候，创办过《电影学报》，担任《奔流杂志》编辑，在《新闻人》周报任总主笔。这段时候，在文坛渐露头角，开始受到了瞩目。
【写报导】
这些年，林清玄写报导写得多，写散文反倒写得少了，不过，他并不觉得可惜，虽然他自己也了解，报导到底只是报导，不会成为文学的重镇，甚且有一天它会式微。
【林清玄作品】
不过，林清玄自觉还年轻，这段时日，就利用报导来磨练自己的事，创作的事，稍候也不迟。
林清玄也自认，目前仍然还未到定下1个风格，1个走向的时候，他还是要去做多方的揣摩，去走多样的路，去写多样的文章。而且他还会去角逐其他以篇对篇，或似一堆对一堆的奖目。因为，他一直是永恒的新人，1个新人永远都需要去竞逐，永远都需要接受新的肯定。
【散文创作阶段】
林清玄的散文创作大体上可以划分为3个阶段，第1个阶段是在70年代他初登文坛的78年间，散文集有《莲花开落》《冷月钟笛》等;第2个阶段是他从1980年结集《温一壶月光下酒》起，相继出版了《白雪少年》《鸳鸯香炉》《迷路的云》《金色印象》《玫瑰海洋》等;80年代后期迄今，是林清玄散文写作最辛苦和最多产量的第3阶段，在这个阶段里他以10本“菩提系列”震撼了文学界内外。 林清玄也是大陆堵着广为熟知和爱戴的畅销书作家。应广大读者要求，又以真诚之心，感性之笔，将多年来感悟的智慧精华，结晶于《玄想》、《清欢》、《林泉》三册书中。首次公开这些年来的写作心情，是人格外珍惜和感动。
【最新作品】
林清玄最近在大陆出版了新书《在云上》和前不久出版的《清音五弦》等，饱含着他对佛教，人生的感悟，非常值得去品味!
林清玄最新作品《心的菩提》、《情的菩提》、《玄想》、《清欢》、《林泉》。
【评价】
难以名状的触动陈南洁与陈智谦 读林清玄的书，总会有一种难以名状的触动，那些或宁静或激昂的文字，给予我太多太多。 不得不说，林清玄的文字是值得去捧一盏清茶细细品味的。
林清玄是台湾当代重要的新生代散文家,他用一颗菩提之心关注现世人生,显现出博大的悲悯情怀,其散文也呈现出质朴、清新、真纯的特点.悲悯情怀是林清玄的情感内核,悲悯是其散文的精神特质,清真成为其散文重要的美学风格.
散文创作深受禅宗思想的影响 林清玄的散文创作深受禅宗思想的影响,这类作品往往包含了深远的禅意,林清玄的散文独树一帜,自成风格,其散文可贵之处在于,他的写作能以积极的“入世”态度,关注现代人生存中面临的种种问题,并伴之以人文的关怀和思考.他的散文风格简朴、清新、智慧、幽远,能做到虚实生辉,空灵流动,具有诗性之美. 禅理散文 禅理散文以其独特的方式表现对人类的终极关怀,台湾著名作家林清玄开台湾当代禅理散文之先河,在当代文坛散放出熠熠光辉,照耀人类被物质文化笼罩下逐渐蒙蔽的心灵.文章对林清玄禅理散文的内容特色展开深入的剖析,揭示其禅理散文创作的精神家园.
在台湾作一个畅销作家并不难，但从事真正的纯文学创作而作品畅销的作家却极少，琦君就是这极少数作家中的一位。据台湾《中国时报》报道，最近台湾对三十年来图书出版情况作了一次调查，统计结果，作品最畅销的男女作家分别是琦君和林清玄。
附：
【林清玄经典散文精选摘抄】
1、我每次出门旅行，总会随身携带一瓶故乡的水土，有时候在客域的旅店，把那瓶水土拿出来端详，就觉得那灰黑色的水土非常美丽，充满了力量。故乡的水土生养我们，使我们长成顶天立地的男儿，即使漂流万里，在寂寞的异国之夜，也能充满柔情与壮怀。那一瓶水土中不仅有着故乡之爱，还有妈妈的祝福，这祝福绵长悠远，一直照护着我。
2、风铃的声音很美，很悠长，我听起来一点也不像铃声，而是音乐。风铃，是风的音乐，使我们在夏日听着感觉清凉，冬天听了感到温暖。风是没有形象、没有色彩、也没有声音的，但风铃使风有了形象，有了色彩，也有了声音。对于风，风铃是觉知、观察与感动。每次，我听着风铃，感知风的存在，这时就会觉得我们的生命如风一样地流过，几乎是难以掌握的，因此我们需要心里的风铃，来觉知生命的流动、观察生活的内容、感动于生命与生命的偶然相会。有了风铃，风虽然吹过了，还留下美妙的声音。有了心的风铃，生命即使走过了，也会留下动人的痕迹。每一次起风的时候，每一步岁月的脚步，都会那样真实地存在。
3、“把烦恼写在沙滩上”，这是禅者的最重要关键，就是“放下”，我们的烦恼是来自执着，其实执着像是写在沙上的字，海水一冲就流走了，缘起性空才是一切的实相，能看到这一层，放下就没有什么难了。
4、爱别离虽然无常，却也使我们体会到自然之心，知道无常有它的美丽，想一想，这世界上的人为什么大部分都喜欢真花，不爱塑胶花呢?因为真花会萎落，令人感到亲切。在生死轮转的海岸，我们惜别，但不能不别，这是人最大的困局，然而生命就是时间，两者都不能逆转，与其跌跤而怨恨石头，还不如从今天走路就看脚下，与其被昨日无可换回的爱别离所折磨，还不如回到现在。
5、因缘的散灭不一定会令人落泪，但对于因缘的不舍、执着、贪爱，却必然会使人泪下如海。无常是时空的必然进程，它迫使我们失去年轻的、珍贵的、戴着光环的岁月，那是可感叹遗憾的心情、是无可奈何的。可是，如果无常是因为人的疏忽而留下惨痛的教训，则是可痛恨和厌憎的。
6、我们哭着来到这个世界，扮演了种种不同的角色，演出种种虚假的剧本，最后又哭着离开这世界。每天我走完了黄昏的散步，将归家的时候，我就怀着感恩的心情摸摸夕阳的头发，说一些赞美与感激的话。感恩这人世的缺憾，使我们警觉不至于堕落。感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。即使生活条件只能像动物那样，人也不应该活得如动物失去人的有情、从容、温柔与尊严，在中国历代的忧患悲苦之中，中国人之所以没有失去本质，实在是来自这个简单的意念：“人活着，要像个人!”
7、下雨天的时候，我常这样祈愿：
但愿世间的泪，不会下得像天上的雨那样滂沱。
但愿天上的雨，不会落得如人间的泪如此污浊。
但愿人人都能有阳光的伞来抵挡生命的风雨。
但愿人人都能因雨水的清洗而成为明净的人。
智慧开花的人，他的芬芳会弥漫整个世界，不会被时节范围所限制。一个透过内在开展戒、定、慧的品质的人，即使在逆境里也可以飘送人格的芬芳呀!
8、一扇晴窗，在面对时空的流变时飞进来春花，就有春花;飘进来萤火，就有萤火;传进秋声，就来了秋声;侵进冬寒，就有冬寒。闯进来情爱就有情爱，刺进来忧伤就有忧伤，一任什么事物到了我们的晴窗，都能让我们更真切的体验生命的深味。
9、我相信命理，但我不相信在床脚钉四个铜钱就可以保证婚姻幸福，白头偕老。我相信风水，但我不相信挂一个风铃、摆一个鱼缸就可以使人财运亨通、官禄无碍。我相信人与环境中有一些神秘的对应关系，但我不相信一个人走路时先跨左脚或右脚就可以使一件事情成功或失败。我相信除了人，这世界还有无数的众生与我们共同生活，但我不相信烧香拜拜就可以事事平安，年年如意。我相信人与人间有不可思议的因缘，但我不相信不经过任何努力，善缘就可以成熟。我相信轮回、因果、业报能使一个人提升或堕落，但我不相信借助于一个陌生人的算命和改运，就能提升我们，或堕落我们。
10、白玉苦瓜与翠玉白菜都是台北故宫的镇馆之宝，大小均只能盈握，白玉苦瓜美在玉质，温润含蓄;翠玉白菜美在巧思，灵在细致。“世界上有这么多苦难，唯一的补偿是，生活中，小小的欢乐，小小的悬念。”以撒·辛格如是说道。
11、柠檬花盛开时节，我走过柠檬园，花的浓郁的芬芳总是熏得我迷离。一切花中，柠檬花是最香甜的，有稠稠的蜜意;但是一切果里，柠檬果又是最酸涩的，其酸胜醋。
这种迷离之感，使我忍不住会附身细细地端详柠檬花，看着一花五叶的纯白中，生起嫩嫩的黄，有的还描着细细的紫色滚边，让花的香甜流入我的胸腹。
12、偶开天眼觑红尘，可怜身是眼中人。昙花的美教我如何说呢?是无花堪比伦的，她吐出了美丽的网，绊住我们的眼睛，使我们一秒也不舍得移开。她的'香，如果用别的香来比拟，对昙花都是一种侮辱，二十坪大的花园，全被充溢，香还密密地流出。
13、你也知道流水和月亮的道理吗?水不停地流逝，却没有真正地消失;月圆了又缺，却一点也没有消长。从变化的观点来看，天地每一眨眼都在变;自不变的观点看来，万物与我都是无限的。在变与不变之间，有情就有伤感，有情就有失落，有情就有悲怀，这些都是由变化所生。但是，眼睛如果大到如月如天，伤感、失落、悲怀，不就是海边的贝壳吗?贝壳已死，却留下了形状、颜色与美丽。这有些像禅师所说的：“心热如火，眼冷似灰”，对人生的一切，我的心永远热情、贴近、注视、感受，但是要化为文字，似乎有一双冷静观照的眼睛，后退、飞远、平淡地回来看这一切。
14、我们在现实的人生里，凝视、倾听、沉思，这使我们看、听、停，再前进，游行在一个浮面的层次。往往在我们闭上眼睛，形色隐没时，才看见了。当言词沉寂，在辞穷句冥时，才听见了。当我们把思想倾空，不思不念时，才清晰了。有情在无情中，分离在相遇之时，不凡在平凡之内，呀!哪一条河流不是在重山阻隔中找到出路呢?如果理想之情是河流，它就会自由的在山谷中寻路;如果心与心相呼应，就会像挂在树梢的剑，被有缘的人找到。人生，复杂而繁琐。创作是简单而伟大的事。从创作看人生，不要陷入河流，要常想想河边的风景。从人生看创作，不要捉住天空，要真正地变成天空。
15、创作者不必夸耀，也不必妄自菲薄，画家把色彩留给大地，音乐家把声音留给大地，作家把文字留给大地……因为大地不欺，地无私载，我们才可以真诚的吐露，才值得用一生的力量去完成。在我们的内心深处，必然有一些东西可以超越局限，穿透生死，就像点燃黑夜的天上星月，那些超越与穿透虽然来自个人的情感，但是如果不予大地相呼应，不与季节的转移相和谐，不与日升月沉相契入，就像那玫瑰剪枝，在动剪的刹那，玫瑰已经死亡。
16、美好的创作不是玫瑰剪枝，而是走入田园去看那些盛开的玫瑰，若能瞥见玫瑰的精魂，玫瑰在心里就永远不谢，永远留香。若在某一个春日，形之笔墨，玫瑰就超越了局限，穿透了生死!洗砚池边的梅花，正是大地的梅花。清淡的墨痕，正是梅花留在大地的精魂!我们不宁静，是由于我们不完整的缘故。我们不完整，是因为我们孤困了自己。如果打开了与大地的一点灵犀，我们就走出孤困，我们就完整了，我们也宁静了，至少，在创作的时刻。
17、我特别喜欢蝴蝶、夜蛾、蜻蜓和豆娘，它们看来那么潇洒自由，有着薄透美丽的双翼。但是我不忍心杀死它们，只有在草坡和树林寻找刚死去的，有各种眼里色泽的蝶翼和透明的
蜻蜓翅翼，小心翼翼的夹贴在自己做的厚纸薄里。有一段时间，发现美浓的黄蝶翠谷，总是聚集万千蝴蝶，每次去都可以捡到美丽的蝶翼。记忆是不可靠的，遗忘也可能是美好的。文学家与科学家不同，文学家不去寻找增加记忆的魔药，而让记忆自然留下，记在文字上，或刻在心版上，随时准备着偶然的相遇。与十年前的美相会了，就有两次的美，与二十年前的善相会了，就有加倍的善。第一次与美相逢，我还是少不经事的少年，美便会与我会面，点头，微笑，错身，如翼飞入花丛，逸失于天空。多年以后，我们已识得门外的青草，品过甜美沁人的气息，听过深深叹息的声音，走过黑暗中长路点燃的灯光，这时又与美相会，心里的火被点燃。
18、如果画面转换，我们看见一条清澈的小溪，流过溪谷，溪边有一株横长的芦苇，一只美丽的紫蜻蜓，不知从溪山的什么角落飞来，翩翩地降落在芦苇的最尖端。当时若有摄影机，一定会立刻留下美丽的影像;若有纸笔也好，可以写下刹那的情景。
因为，思绪的蜻蜓是不会久留的，它像来的时候一样翩然飞去。彩虹使我们亮眼，乃是彩虹不会停留超过一刻钟。它迫使我们放下一切来仰望它，否则，它就会无情地放下我们。灵魂的飞临也像雨后的彩虹，它不会停留一刻钟，如果不立刻留下它，它很快的就拂袖飞去。诗人在一生当中，只要情况许可，会短暂依恋某些树啦，海啦，山坡啦，或某种彩雪啦。
19、他的爱情、他的魅力、他的幸福，具有等价之物，在所有他从未到过、他永远不会去的地方，他不会遇到的陌生人那里。黄昏时，虽然像学徒一样浮起笑靥，他却是文质彬彬的路客，决然告别，当面包出炉时。鸟的歌声是早晨的树枝感到意外。第一道光线在苦闷的诅咒和壮丽的爱之间踌躇。对你的荷责毫不在意的人，你要心存感激，你和他不相上下。只要对爱卑屈。如果你死了，你仍然有爱。如果我们活在闪电的光耀里，那就是永恒的心。
20、他唱的是心中的荒凉之城吧!外在的城池，时而繁华，时而荒凉，内心那小小寂寞的城呀!虽也有兴衰起落，却总有一块无欢的幽州台，前不见古人，後不见来者，念天地之悠悠，独
怆然而涕下!在最深最深的地方，这是诗人的大寂寞，也是诗人的荒城。
21、我满怀伤感地离开旗山溪，也仿佛是从记忆里离开了，原来还残存在记忆中的美，如今也消失殆尽了。从湿土中抽芽的芋田，萎黄了。在和风里摇曳的蕉园，倾倒了。挺立于田园的椰子树，散落了。连从不挑剔的环境的浅蓝色牵牛花，都褪失颜色，越开越小，终至化去!仔细听，只要还有一点心肝，就会听见河水的呜咽!仔细听，只要还有一丝良心，就会听见土地的叹息!纵使把倾倒毒水的人枪毙千百次，再也无法恢复河水与土地的旧观。
22、有时候，兀自在黑夜中行着，将大街走成一条细细的小巷，那种苍凉古朴的细致便猛然升起，于是想舞剑想舞成朵朵剑花，此样的感情一旦升起，就随着月下的独影一直长到远方去，止也止不住的，可是长夜将尽，发现囊中已经遗失的剑簇，任是豪气干云，在无人的空巷内在无声的凄寂里在黯淡的夜色中，即是呼风唤雨的手扬起，最多也只是一种无效的手势吧。
23、分离的神伤若欲雨前的黑云无边无涯地罩下，努力地压抑艰苦地想忘却，它竟毫不留情的在静脉中静静地流着。或者已经等待了太多的夜晚，或者要考验情意的坚挚。离别的伤悲由你的眼底汩汩闪现，在无意蓝而自蓝的天色下，我由泪哭诉出我的爱，说不出的心里层层叠叠的颤动。
24、我真地不肯相信是一种痛苦，也许剑被磨钝了，也许我是一本摊开扉页的书，但是在苦读书中的文字篇章时我害怕，也惊喜，由于翻过的页中有太多的叹息才害怕，由于后来的篇章里显示着精彩的未知才惊喜。知道自己所走的路是一条不妥的路，微小的感触已然难以遮掩它们的不足道。
25、我只希望在这个澄明的湖底轻泛着心灵的小舟，湖外有山，山外有海，海外有喧嚣的世界。可是我不愿去理会，因为此地连涟漪都是平静的。我可以酣卧着，可以把每个星星都亮成灯火，把每一丝空气都凝成和风，所有的豪华都隐在云山海外，真淳则在有月光的时候，自湖底幽幽地浮上来。
篇2：散文家余秋雨经典语录
1、在文化上，无效必然导致无聊，无聊又必然引来无耻。但是，即使到了这种“三无”的低谷，也不必过于沮丧。因为只有低谷，才能构成对新高峰的向往。
2、只有到了老年，沉重的人生使命已经卸除，生活的甘苦也已了然，万丈红尘已移到远处，宁静下来了的周际环境和逐渐放慢了的生命节奏构成了一种总结性.归纳性的轻微和声，诗的意境出现了。《关于年龄》
3、即便是土墩，是石城，也受不住这么多叹息的吹拂，阳关坍驰了，坍驰在一个民族的精神疆域中。它终成废墟，终成荒原。身后，沙坟如潮，身前，寒风如浪。谁也不能想象，这儿，一千多年之前，以前验证过人生的壮美，艺术情怀的弘广。《阳关雪》
4、人生如戏，主角早就定了，有人永远是打手，有人永远挨打。《吾家小史》
5、柏拉图名言：，若爱，请深爱，如弃，请彻底，不好暧昧，伤人伤己。，人生最遗憾的，莫过于轻易地放下了不该放下的，固执地坚持了不该坚持的。，说，我以为小鸟飞但是沧海，是正因小鸟没有飞过沧海的勇气，十年以后我才发现，不是小鸟飞但是去，而是沧海的那一头，早已没有了等待。
6、最让人动心的是苦难中的高贵，最让人看出高贵之所以高贵的，也是这种高贵。凭着这种高贵，人们可以在生死存亡的边缘上吟诗作赋，可以用自己的一点温暖去化开别人心头的冰雪，继而，可以用屈辱之身去点燃文明的火种。
7、如果有一天，你要离开我，我不会留你，我知道你有你的理由;如果有一天，你说还爱我，我会告诉你，其实我一直在等你;如果有一天，我们擦肩而过，我会停住脚步，凝视你远去的背影，告诉自己那个人我曾经爱过。或许人一生可以爱很多次，然而总有一个人可以让我们笑得最灿烂，哭得最透彻，想得最深切。
8、余秋雨说：鱼的记忆只有七秒，七秒过后就什么都不记得了。如果我是鱼的话，我就可以忘记不开心，忘记讨厌的事。多好啊。
9、假如你想要一件东西，就放它走。它若能回来找你，就永远属于你;它若不回来，那根本就不是你的。
10、生命中有一些人与我们擦肩了，却来不及遇见;遇见了，却来不及相识;相识了，却来不及熟悉;熟悉了，却还是要说再见。------对自己好点，因为一辈子不长;对身边的人好点，因为下辈子不一定能遇见。
11、碎了一地的诺言，拼凑不回的昨天。
12、中年人一旦有了当家体验，就会明白教科书式的人生教条十分可笑。当家管着这么一个大摊子，每个角落每时每刻都在涌现着新问题，除了敏锐而又细致地体察实际情况，实事求是地解开每一个症结，简直没有高谈阔论.把玩概念的余地。这时人生变得很空灵，除了隐隐然几条人生大原则，再也记不得更多的条令。我认为这是一种极好的人生状态，既有很大的幅度，又有很大的弹性。
13、人生的道路也就是从出生地出发，越走越远。一出生便是自己，由此开始的人生就是要让自己与种种异己的一切打交道。打交道的结果可能丧失自己，也可能在一个更高的层面上把自己找回。《山居笔记?小引》
14、正因有你，我认真过，我改变过，我发奋过，我悲伤过…我傻，为你傻;我痛，为你痛;深夜里，你是我一种惯性的回忆…我不想在为过去而挣扎，我不想在为过去而发奋，我不想在为思念而牵挂，可这些都只是不想，我做不到。。。
15、爱情里，总有一个主角和一个配角，累的永远是主角，伤的永远是配角;有时，爱也是种伤害：残忍的人，选择伤害别人，善良的人，选择伤害自己;人生就是一种承受，需要学会支撑。支撑事业，支撑家庭，甚至支撑起整个社会，有支撑就一定会有承受，支撑起多少重量，就要承受多大压力。
16、人生的过程虽然会受到社会和时代的很大影响，但贯穿首尾的基本线索总离不开自己的个体生命。个体生命的完整性.连贯性会构成一种巨大的力量，使人生的任何一个小点都指点着整体价值。《收藏昨天》
17、缺少精神归宿，正是造成各种社会灾难的主因。因此，最大的灾难是小人灾难，最大的废墟是人格废墟。 《借我一生》
18、成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的声响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会喧闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无需声张的厚实，一种并不陡峭的高度。
19、你能够沉默不语，不管我的着急;你能够不回信息，不顾我的焦虑;你能够将我的关心，说成让你烦躁的原因;你能够把我的思念，丢在角落不屑一顾。你能够对着其他人微笑，你能够给别人拥抱，你能够对全世界好，却忘了我一向的悲哀。------你但是是仗着我喜爱你，而那，却是唯一让我变得卑微的原因。
20、总是忙着装扮;真精英总是努力地与民众沟通，伪精英总是努力地与民众划分，这就是最根本的区别。
篇3：散文家余秋雨经典语录
1、为什么那么多中国民众突然对韩国的电视剧，对超女表现出那么单纯的投入，很重要的原因是，韩国艺术家不知道中国评论家，而超女根本不在乎评论家的存在。
2、阅读的最大理由是想摆脱平庸，早一天就多一份人生的精彩;迟一天就多一天平庸的困扰
3、我们说那天出事的时候没有演出，是正因十九世纪的考古学家们在清理火山灰的凝结物时没有在那里见到可认定为观众的大批“人形模壳”。什么叫“人形模壳”呢?当时被火山灰掩埋的人群，留下了他们死亡前的挣扎形体，火山灰冷却凝固时也就成了这些形体的铸模硬壳。人体很快腐烂了，但铸模硬壳还在，十九世纪的考古学家一旦发现这种人形模壳，就用一根管子把石膏浆缓缓注入，结果剥去模壳，人们就看到刘一个个活生生的人，连最细微的皮肤皱纹血管脉络都显得清清楚楚。《行者无疆》
4、人生就是这样，年少时，怨恨自己年少，年迈时，怨恨自己年迈，这倒常常促使中青年处于一种相对冷静的疏离状态和评判状态，思考着人生的怪异，然后一边慰抚年幼者，一边慰抚年老者。我想，中青年在人生好处上的魅力，就在于这双向疏离和双向慰抚吧。因双向疏离，他们变得洒脱和沉静;因双向慰抚，他们变得亲切和有力。但是，也正正因此，他们有时又会感到烦心和惆怅，他们还余留着告别天真岁月的伤感，又迟早会产生暮岁将至的预感。他们置身于人生涡旋的中心点，环视四周，思前想后，不能不感慨万千。《文化苦旅》(余秋雨经典语录100句)
5、每个人都有一个死角，自己走不出来，别人也闯不进去。我把最深沉的秘密放在那里。你不懂我，我不怪你。每个人都有一道伤口，或深或浅，我把最殷红的鲜血涂在那里。你不懂我，我不怪你。每个人都有一行眼泪，喝下的冰冷的水，酝酿成的热泪。我把最心酸的委屈汇在那里。你不懂我，我不怪你。
6、女人，你总是那么害怕离别，却总是假装坚强;女人，你总是那么害怕黑夜，却总是暗自躲藏;女人，你总是那么害怕独处，却总是孤单一人;女人，你总是那么容易付出，明知是痛苦，却还那么执着;女人，你总是那么容易受伤，明知是欺骗，却还自欺欺人;女人，你怎么总是那么傻，让人心疼。
7、空虚的傲然傲然到了天际，枉然的雄伟雄伟到了永远。余秋雨经典语录
8、上海人的宽容并不表现为谦让，而是表现为各管各。在道德好处上，谦让是一种美德;但在更深刻的文化心理好处上，各管各或许更贴近现代宽容观。承认各种生态独自存在的合理性，承认到能够互相不相闻问，比经过艰苦的道德训练而到达的谦让更有深层好处。为什么要谦让，正因选取是唯一的，不是你就是我，不让你就要与你争夺。这是大一统秩序下的基本生活方式和道德起点。为什以能够各管各，正因选取的道路很多，你走你的，我走我的，谁也不会吞没谁。这是以承认多元世界为前提而派生出来的互容共生契约。《文化苦旅》
9、如果每宗学问的弘扬都要以生命的枯萎为代价，那么世间学问的最终目的又是为了什么呢?如果辉煌的知识文明总是给人们带来如此沉重的身心负担，那么再过千百年，人类不就要被自己创造的精神成果压得喘不过气来?如果精神和体魄总是矛盾，深邃和青春总是无缘，学识和游戏总是对立，那么何时才能问津人类自古至今一直苦苦企盼的自身健全? 《文化苦旅?自序》
10、既然大树上没有一片叶子敢于面对风的吹拂.露的浸润.霜的飘洒，整个树林也便成了没有风声鸟声的死林。
11、你可以沉默不语，不管我的着急;你可以不回信息，不顾我的焦虑;你可以将我的关心，说成让你烦躁的原因;你可以把我的思念，丢在角落不屑一顾。你可以对着其他人微笑，你可以给别人拥抱,你可以对全世界好,却忘了我一直的伤心。----你不过是仗着我喜欢你,而那,却是唯一让我变得卑微的原因。----余秋雨
12、当你仍想继续，永远不好说再见;当你还能承受，永远不好说放下;当你舍不得一个人，永远永远不好说你不再爱他(她)。
13、罗丹说,什么是雕塑?那就是在石料上去掉那些不要的东西。我们自身的雕塑,也要用力凿掉那些异己的却以朋友名义贴附着的杂质。不凿掉,就没有一个像模像样的自己。
14、我看到，被最密集的“朋友”簇拥着的总友情的孤儿。
15、在迪伦马特笔下，罗慕洛斯应对日耳曼人的兵临城下，毫不惊慌，悠然养鸡。他容忍大臣们裹卷国库财务逃奔，容忍无耻之徒诱骗自己家人，简直没有半点人格力量，令人生厌。但越看到之后越明白，他其实是一位洞悉历史的智者。如果大车必然要倒，妄图去扶持反而是一种骚扰;如果历史已无意于罗马，励精图治反而是一种反动。《行者无疆》
16、如果你喜欢文学，喜欢原创文学，我建议你到文博苑里看一看，读一读，同时也希望大家亲自写一些自己的东西作为锻炼。
17、人们在厌弃喋喋不休的道德说教之后，曾经热情地呼吁过真实性，以为艺术的要旨就是真实;当真实所展示的画面过于狞厉露骨.冷酷阴森，人们回过头来又呼吁过道德的光亮，以为抑恶扬善才是艺术的目的。其实，这两方面的理解都太局限。杰出的艺术，必须超越对真实的追索(让科学沉浸在那里吧)，也必须超越对善恶的裁定(让伦理学和法学去完成这个任务吧)，而达到足以鸟瞰和包容两者的高度。在这个高度上，中心命题就是人生的况味。《艺术创造论》
18、有些事，明知是错的，也要去坚持，因为不甘心;有些人，明知是爱的，也要去放弃，因为没结局;有时候，明知没路了，却还在前行，因为习惯了。
19、再也读不到传世的檄文，只剩下廊柱上龙飞凤舞的楹联。再也找不见慷慨的遗恨，只剩下几座既可凭吊也可休息的亭台。再也不去期待历史的震颤，只有凛然安坐着的万古湖山。
20、任何一个真实的礼貌人都会自觉不自觉地在心理上过着多种年龄相重叠的生活，没有这种重叠，生命就会失去弹性，很容易风干和脆折。《文化苦旅自序》
篇4：散文家余秋雨经典语录
1、真正爱你的人，一下子说不出真正爱你的理由，只知道自己顾不上注意别人;真正爱你的人，总是惹你生气，你却发觉不了他到底做错了什么;真正爱你的人，只会在你一个人面前流泪;真正爱你的人，会在你忘记回复他短信时狠狠地说你一顿;真正爱你的人，很少当面赞美你，可是心里肯定你是最棒的。
2、只有到了老年，沉重的人生使命已经卸除，生活的甘苦也已了然，万丈红尘已移到远处，宁静下来了的周际环境和逐渐放慢了的生命节奏构成了一种总结性.归纳性的轻微和声，诗的意境出现了。
3、人有多种活法，活着的文明等级也不相同，住在五层楼上的人完全不必去批评三层楼的低下，何况你是否在五层楼还缺少科学论证。《书海茫茫》
4、人类最爱歌颂和赞美的是初恋，但在那个说不清算是少年还是青年的年岁，连自己是谁还没有搞清，怎能完成一种关及终身的情感选择?因此，那种选择基本上是不正确的，而人类明知如此却不吝赞美，赞美那种因为不正确而必然导致的两相糟践;在这种赞美和糟践中，人们会渐渐成熟，结识各种异性，而大抵在中年，终于会发现那个“唯一”的出现。但这种发现多半已经没有意义，因为他们肩上压着无法卸除的重担，再准确的发现往往也无法实现。既然无法实现，就不要太在乎发现，即使是“唯一”也只能淡然颔首.随手挥别。此间情景，只要能平静地表述出来，也已经是人类对自身的嘲谑。《关于年龄》
5、我轻轻地叹息一声，一个风云数百年的朝代，总是以一群强者英武的雄姿开头，而打下最后一个句点的，却常常是一些文质彬彬的凄怨灵魂。《山居笔记》
6、我不赞成太多地歌颂青年，而坚持认为那是一个充满陷阱的年代。陷阱一生都会遇到，但青年时代的陷阱最多.最大.最险。
7、美，不是外在的点缀，而是人性.人情.热的精选形式。在社会上，政治和经济是在争取生命的强大和自尊，而美，则在争取生命的品质和等级。 《北大授课》
8、常常会在不经意间想起曾经的某个人，不是忘不了，而是放不下。那些不愿再向任何人提起的牵挂，在黑暗的角落里潜滋暗长。总是在不懂爱的时候遇见了不该放弃的人，在懂得爱以后却又偏偏种下无意的伤害遇见某个人才真正读懂了爱的含义;错过某个人，才真正体会到了心痛的感觉。
9、最大的悲剧，莫过于把并不存在的文明前提当作存在。文明的伤心处，不在于与蒙昧和野蛮的搏斗中伤痕累累，而在于把蒙昧错看成文明。
10、做不到……
11、一切伤口都保持着温度，一切温度都牵扯着疼痛，一切疼痛都呼唤着愈合，一切愈合都保留着勉强。
12、在这个世界上，没有人真正能够对另一个人的伤痛感同身受。你万箭穿心，你痛不欲生，也仅仅是你一个人的事，别人也许会同情，也许会嗟叹，但永远不会清楚你伤口究竟溃烂到何种境地。
13、中年人的当家体验是最后一次精神断奶。你突然感觉到终于摆脱了父母.兄长.老师的某种依赖，而这种依赖在青年时代总是依稀犹在的;对于领导和组织，似乎更贴近了，却又显示出自己的独立存在，你成了社会结构网络中不可缺少的一个点;因此你在热闹中品尝了有生以来真正的孤立无援，空前的脆弱和空前的强大集于一身。于是，青年时代的多元体验也就有了明确的定位和选择。
14、自然与人生的一体化，很容易带来诱人的神秘色彩。人类原始艺术的神秘感，大多也出自这种自然与人生的初次遭遇。时代的发展使这种神秘感大为减损，但是，只要让自然与人生真切相对，这种神秘感又会出现。自然的奥秘穷尽不了，人生与自然的复杂关系也穷尽不了，因此，神秘感也荡涤不了。《艺术创造论》
15、在google上输入“故事”，可以得到113000000条结果，但输入“结局”，却只能得到44900000条结果。可见，并不是每个故事，都有结局。
16、我不赞成太多地歌颂青年，而坚持认为那是一个充满陷阱的年代。陷阱一生都会遇到，但青年时代的陷阱最多最大最险。
17、日出东海落西山，愁也一天，喜也一天;遇事不钻牛角尖，人也舒坦，心也舒坦。
18、你的过去我来不及参与，你的未来我奉陪到底。“大作家余秋雨的一句话，非常有哲理!适用于身边所有的人!船到桥头自然直!向前走，加油!胜利属于勇敢善良的人
19、杰出之所以杰出，是因为罕见，我们把自己连接于罕见，岂不冒险?既然大家都很普通，那么就不要鄙视世俗岁月.庸常岁序。不孤注一掷，不赌咒发誓，不祈求奇迹，不想入非非，只是平缓而负责地一天天走下去，走在记忆和向往的双向路途上，这样，平常中也就出现了滋味，出现了境界。珠穆朗玛峰的山顶上寒冷透骨，已经无所谓境界，世上第一等的境界都在平实的山河间。秋风起了，芦苇白了，渔舟远了，炊烟斜了，那里，便是我们生命的起点和终点。《收藏昨天》
20、来一次世间，容易吗?有一次相遇，容易吗?叫一声朋友，容易吗?仍然是那句话学会珍惜，小心翼翼。
21、以平常态，做普通人，是最有滋味的人生。《灯下回信》
22、中年太实际太繁忙，在整体上算不得诗，想来难理解;青年时代常常被诗化，但青年时代的诗太多激情而缺少意境，按我的标准，缺少意境就算不得好诗。
23、世界上有很多美好的词汇，可以分配给欧洲各个城市，例如精致.浑朴.繁丽.畅达.古典.新锐.宁谧.舒适.崎岖.神秘.壮观.肃穆……，其中不少城市还会因为风格交叉而不愿意固守一词，产生争逐。 《行者无疆》
24、没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。 《废墟》
25、我不赞成太多地歌颂青年，而坚持认为那是一个充满陷阱的时代。陷阱一生都会遇到，但青年时代的陷阱最多.最大.最险。
26、一般情况下，老年岁月总是比较悠闲，总是能够没有功利而重新面对自然，总是漫步在回忆的原野，而这一切，都是诗和文学的特质所在。老年人可能不会写诗或已经不再写诗，但他们却以诗的方式生存着。看街市忙碌，看后辈来去，看庭花凋零，看春草又绿，而思绪则时断时续，时喜时悲，时真时幻。
27、老人歌颂青年时代，大多着眼于青年时代拥有无限的可能性。但他们忘了，这种可能性落实在一个具体个人身上，往往是窄路一条。错选了一种可能，也便失落了其他可能。说起来青年人日子还长，还可不断地重新选择，但一个实实在在的人是由种种社会关系和客观条件限定在那里，重新选择的自由度并不是很大。“一失足成千古恨”的悲剧处处发生，只不过多数失足看起来不像失足而已。
28、没有悲剧就没有悲壮，没有悲壮就没有崇高。雪峰是伟大的，因为满坡掩埋着登山者的遗体;大海是伟大的，因为处处漂浮着船楫的残骸;登月是伟大的，因为有”挑战者号"的殒落;人生是伟大的，因为有白发，有诀别，有无可奈何的失落。
29、若爱，请深爱，如弃，请彻底，不要暧昧，伤人伤己。
30、稳重一点.他们都说得没错,可是,我可不可以,最后一次重温儿时的快乐.然后从此丢弃那颗童真的心,做大家都希望我做的,成熟而稳重的人.我一直想知道,倘若他们看到,那一刻,我如此快乐的表情,还会不断地催我成长,让我成熟吗?
篇5：散文家余秋雨经典语录
1、你用温热的手指划去窗上的雾气，看见了窗子外层无数晶莹的雨滴。新的雾气又腾上来了，你还是用手指去划，划着划着，终于划出了你思念中的名字。《夜雨诗意》
2、人生，只要还有一线期望，就还有无限的可能。《霜冷长河》
3、老年是如诗的年岁……
4、再高的职位，再多的财富，再大灾难，比之于韶华流逝岁月沧桑长幼对视生死交错，都成了皮相。北雁长鸣，年迈的帝王和年迈的乞丐一起都听到了;寒山扫墓，长辈的泪滴和晚辈的泪滴却有不同的重量。
5、有人把生命局促于互窥互监.互猜互损，有人则把生命释放于大地长天.远山沧海。
6、无论生活得多么艰难，最后你总会找到一个让你心甘情愿傻傻相伴的人。
7、对待爱人最残忍的方式，不是爱恨交织，不是欺骗背叛，而是在极致的疼爱之后，逐渐淡漠的爱。
8、中华文化的三大优点： 一.不喜远征。中国人不会举一国之力去攻打远方之国。二.不喜极端。儒家讲究“中庸之道”，会努力寻找一个中间点，规避极端 三.不喜无序。中国一直处于集权统治的状态中，习惯所有的事务都在管理之中，中国失控的时候是很少见的。(余秋雨)
9、面对诬陷，不要反驳，不要申诉。不要企图与诬陷者对话，不要企图让旁观者怜悯。没有阴影的高楼，一定还未曾建造;没有藤缠的大树，一定还气节未到。
10、归纳性的轻微和声，诗的意境出现了。《关于年龄》
11、夕阳下的绵绵沙山是无与伦比的天下美景。光与影以最畅直的线条进行分割，金黄和黛赭都纯净得毫无斑驳，像用一面巨大的筛子筛过了。日夜的风，把风脊.山坡塑成波荡，那是极其款曼平适的波，不含一丝涟纹。 于是，满眼皆是畅快，一天一地都被铺排得大大方方.明明净 净。色彩单 纯 到了圣洁， 气韵委和到了崇高。 《文化苦旅》
12、个横贯终生的品德基本上都是在青年时代形成的，可惜在哪个至关重要的时代，青年人受到的正面鼓动永远是为成功而搏斗，而一般所谓的成功总是打有排他性.自私性的印记。结果，脸颊上还没有皱纹的他们却在品德上挖下了一个个看不见的黑洞。
13、历史上也有一些深刻的哲人，以歌颂青年来弘扬社会的生命力。但这里显然横亘着一种二律背反：越是坚固的对象越需要鼓动青年去对付，但他们恰恰因为年轻，无法与真正的坚持相斡旋。
14、无论是临水还是倚山都会有一些不方便，甚至还会引来一些大灾难，但相比之下，山间的麻烦更多。从外面看是好好一座山，住到了它的山窝里很快就会感到闭塞.局促.坎坷.芜杂，这种生态图像与水边正恰相反。也许正是这个原因，历来盛邑大户可以离山，却总不离水。 《行者无疆 》
15、不带书，不带笔，也不带钱，一身轻松又一身虚浮，如离枝的叶.离花的瓣，在狂风中满天转悠，极端洒脱又极端低贱，低贱到谁也认不出谁，低贱到在一平方米中拥塞着多少个都无法估计。
16、真希望世间能有更多的日珍视自己的每一步脚印，勤于记录，乐于重温，敢于修正，让人上的前前后后相互滋润。
17、一个人会落泪，是因为痛;一个人之所以痛，是因为在乎;一个人之所以在乎，是因为有感觉;一个人之所以有感觉，仅因为你是一个人!所以，你有感觉，在乎，痛过，落泪了，说明你是完整不能再完整的一个人。难过的时候，原谅自己，只不过是一个人而已，没有必要把自己看的这么坚不可摧。
18、茫茫沙漠，滔滔流水，于世无奇。惟有大漠中如此一湾，风沙中如此一静，荒凉中如此一景，高坡后如此一跌，才深得天地之韵律.造化之机巧，让人神醉情驰。 以此推衍，人生.世界.历史，莫不如此。给浮嚣以宁静，给躁急以清冽，给高蹈以平实，给粗犷以明丽。唯其这样 ，人生才见 灵 动，世界才 显精致，历史才有风韵。《文化苦旅》
19、极权主义下的平均.中庸.共贫.互贬，养成了一般民众对杰出物象的超常关注和超常警惕。这种心理习惯在本世纪经历了长久的“大一统”.“大锅饭”之后更成为一种天然公理，因此也必然地延伸到了新时期。几乎每一个改革探索者都遇到过嫉妒的侵扰，更不要说其中的成功者了。人们很容易对高出自己视线的一切存在投去不信任，在别人快速成功的背后寻找投机取巧的秘密。《关于嫉妒》
20、一个横贯终生的品德基本上都是在青年时代形成的，可惜在那个至关重要的时代，青年人受到的正面的鼓动永远是为成功而搏斗，而一般所谓的成功总是打有排他性.自私性的印记。结果，脸颊上还没有皱纹的他们，却在品德上挖下了一个个看不见的黑洞。
21、西方哲学家论述生命与死亡。任何人都不可能对自己生命的产生获得主动权，惟一能主动把握的，是生命的离去。最大的主动是自杀，因此自杀成了具有重大哲学意义的生命行为。海德格尔说，惟一能把握生命的机会，是放弃生命。《借我一生》
22、他们说,别幼稚了稳重一点他们都说得没错,但是,我可不能够,最后一次重温儿时的快乐然后从此丢弃那颗童真的心,做大家都期望我做的,成熟而稳重的人我一向想知道,倘若他们看到,那一刻,我如此快乐的表情,还会不断地催我成长,让我成熟吗?
23、我们的历史太长.权谋太深.兵法太多.黑箱太大.内幕太厚.口舌太贪.眼光太杂.预计太险，因此，对一切都“构思过度”。
24、历史是坎坷，历史是幽暗，历史是旋转的恐怖，历史是秘藏的奢侈，历史是大雨中的泥泞，历史是悬崖上的废弃。
25、因为有你，我认真过，我改变过，我努力过，我悲伤过…我傻，为你傻;我痛，为你痛;深夜里，你是我一种惯性的回忆…我不想在为过去而挣扎，我不想在为过去而努力，我不想在为思念而牵挂，可这些都只是不想，我.做不到。
26、中年人的当家体验是最后一次精神断奶。你突然感觉到终于摆脱了父母.兄长.老师的某种依赖，而这种依赖在青年时代总是依稀犹在的;对于领导和组织，似乎更贴近了，却又显示出自己的独立存在，你成了社会结构网络中不可缺少的一个点;因此你在热闹中品尝了有生以来真正的孤立无援，空前的脆弱和空前的强大集于一身。于是，青年时代的多元体验也就有了明确的定位和选择。《关于年龄》
27、你的过去我来不及参与，你的未来我奉陪到底。
28、曾经海枯石烂，抵不过好聚好散。
29、什么季节观什么景，什么时令赏什么花，这才完整和自然。如果故意地大颠大倒，就会把两头的况味都损害了。“暖冬”和“寒春”都不是正常的天象。
30、有山脉相隔的遥远是一种绝望，由水道相通的遥远是一种忧伤。
31、文化人不要在地域上敏感。
32、你可以沉默不语，不管我的着急;你可以不回信息，不顾我的焦虑;你可以将我的关心，说成让你烦躁的原因;你可以把我的思念，丢在角落不屑一顾。你可以对着其他人微笑，你可以给别人拥抱，你可以对全世界好，却忘了我一直的伤心。------你不过是仗着我喜欢你，而那，却是唯一让我变得卑微的原因。
33、老年是如诗的年岁……中年太实际.太繁忙，在整体上算不得诗，想来难理解;青年时代常常被诗化，但青年时代的诗太多激情而缺少意境，按我的标准，缺少意境就算不得好诗。
34、缺少精神归宿，正是造成各种社会灾难的主因。因此，最大的灾难是小人灾难，最大的废墟是人格废墟。
35、诸般人生况味中非常重要的一项就是异乡体验与故乡意识的深刻交糅，漂泊欲念与回归意识的相辅相成。这一况味，跨国界而越古今，作为一个永远充满魅力的人生悖论而让人品咂不尽。《乡关何处》
篇6：走近散文家刘成章散文
走近散文家刘成章散文
在新浪博客不期而遇散文家刘成章老师，立马引起我的关注。与刘成章老师相识（当然是以文神交）是在多年以前我翻阅初中教材七年级课本时读到先生的《安塞腰鼓》时的事情。刘老前辈一篇洋洋洒洒的《安塞腰鼓》如旋舞的诗歌一样，充满了激情和豪情。至今想起来都能让人感到热血沸腾，激情澎湃。
由于喜欢这一篇散文，我也特别关注了作者简介，从简介里知道了刘老前辈是陕西人，毕业于陕西师范大学中文系，由于我在陕西师范大学还进修过语文课程研究生班，因此还算半个校友。古语云：“文如其人。”读着刘老前辈诗情洋溢的篇章，于是在我脑海里也浮现出了一个对于生活充满热情的年轻诗人的形象。当然看了简介，了解了作者的生平简历，也明白了昔日才情迸发的青年才俊也已经是花甲老人了。也许由于刘老前辈这一篇文章实在叫绝，有“浑然天成”之意。因此，很多初中语文教材版本都有它的影子；而且，除此之外，还有各类试卷把它编为了阅读试题。这些做法足以见得这篇文章的份量，以及他的审美价值。前不久，我还在将要出版的《美丽陕西》一书拟定的篇目里看到了这一篇文章还被编发在了写陕北安塞县的代表文章里。这又足以见得刘老前辈这一篇文章的艺术魅力。
而在《中学语文教学参考》里我还读过中学语文教学专家余映潮先生对于《安塞腰鼓》教学艺术的深刻构想。印象深刻的是余映潮先生的解读重点着眼于诗意语言的解读，尤其是余老对于课文里那妙语连珠般的修辞的解读。的确，这篇文章的语言犹如孔雀开屏式的五彩缤纷，也有如万花筒式的一瞬间的喷薄爆发。设若没有对于生活的如此熟悉，对于生活没有如此的热爱，对于生活缺乏诗意的想象，那是万万做不出这样的传世美文的。
刘老前辈这一篇文章我是读了再读，品味了好多遍，也被文章里的那一种诗意的想象一而再，再而三地感染，激发。由于自己本身热爱文学，平时也写点文章，我记得在一次参加同学父亲的丧礼上，意外地听到了关中农村大鼓声势夺人的鼓声。那一个牛皮大鼓打得热火朝天，打得天昏地暗，打得飞沙走石，打得夺人心魄。
回来后，我的心魄里还是那令人热血沸腾的大鼓声，这鼓声，盘旋在我脑海里，久久不能平息。也许是冥冥之中有如神灵的.命令一样，我不得不拿起笔在一瞬间写下了当时憋在心里的感受。写完后，我感觉心里如释重负一样。而那一篇充满激情的文章我最初命名为《大鼓赋》，发表在《中国作家网》。后来我又把题目改为《听关中大鼓》，发表在《光明网》。这一篇文章由于着眼于场面描写，因此上在写作上我容易想起刘老前辈的《安塞腰鼓》。这样无形中就受着他的奇诡的想象力的引导，受着他绚烂般的语言的启发，受着他那排山倒海般的激情的感染。
比喻，排比，夸张，顶针，反复，衬托，联想，想象，凡是刘老前辈用到的，我也用到了；凡是刘老前辈宣泄到的，我也宣泄到了。也许，这两篇文章都是着眼于听觉描写，没有丰富的想象是难以传达出眼前的美好景物的。当然，刘老先生面对的场面比我面对的场面更大，更恢弘，更易于展示那一种无边无际的想象力。而我面对的场景较小，场面也比较单调，没有刘老前辈面对的场面更丰富多彩，更易于阐发。但是我感觉自己还是充分发挥了自己的想象力，起先，之所以要把这一篇文章命名为《大鼓赋》，是因为自己深受汉大赋的影响。我曾经在一段时间里充分地感受了赋作的魅力，漫游在赋这一种优美的语言艺术里，我尽力吸收的就是赋作的那一种穷形尽相，泼墨如云的笔法，瑰丽想象的思维魅力。事实上，我成功地做到了，我先后做了辞章华丽无比的《作业赋》，另外还有其他抒情小赋，受到了好评。这样，我更自信了，决然相信自己也有文学的潜能。于是，更加地投入读书，写作，深入体验生活，感受生活。于是，灵感源源不断，佳作连连，直至今日，收获颇丰。
一个好作家是用他的作品感染读者的，也是用他的作品征服读者的。读刘老的文章，我想受到的深刻影响不止是我一个人，还有千千万万个人。能影响到这么多的人群，无疑是大作家，大散文家。而作为一个作家，他天生的使命就是要扎根在广大的读者心中，扎根在广大人民群众之中。这样，他才无愧于作家的称号，无愧于人民艺术家的称号。
篇7：现代散文家的800字作文
关于现代散文家的800字作文
关于现代散文家的800字作文朴实自然雅致含蓄
汪曾祺是现代散文名家中较有特色的一位，他的特色主要表现在散文的语言上。著名作家王安忆说他的散文语言“总是最最平凡的字眼，合成最最平凡的句子”：贾平凹则说：“汪是一文狐，修炼成老精。”他的散文语言朴实自然，雅致含蓄，耐人品味。他的散文《葡萄月令》就体现了他语言的这一特征。
《葡萄月令》这篇文章初看像是一篇介绍葡萄生长过程的说明文，细品则发现它的语言可不同一般。全文语言富含诗意，不斧凿、不堆砌，力求准确、简洁，崇尚朴实、自然，显得疏淡、雅致而含蓄。具体说来，主要体现在如下三个方面：
一是多用短句．朗朗上口。通过阅读，我们发现本文的语句不是那种臃肿的长句，而是多用短小精炼的短句。如：“雪静静地下着。果园一片白。听不到一点儿声音。”“先刨坑，竖柱。然后搭横梁。用粗铁丝拷簟H缓蟠钚」鳎用细铁丝缚住。”这些短句不仅有效地保持了语气的停顿，读来朗朗上口，而且还形成了一种有意味的节奏。文中有的句子更有短得夸张的：“把立柱、横梁、小棍，槐木的、柳木的、杨木的、桦木的，按照树棵大小，分别堆放在旁边。”这里模拟着一种口语化的现场感，读来给人一种凝练而又轻盈跳跃的感觉，让人回味无穷。
二是妙用修辞，生动形象。读了这篇文章，总给人一种生动形象之感，总能引起我们的联想与想象。这主要是得力于文中各种修辞的巧妙运用。如“都说梨花像雪，其实苹果花才像雪。，雪是厚重的，不是透明的。梨花像什么呢？――梨花的瓣子是月亮做的”，这里巧妙的譬喻虽是在不经意间完成的，但却生动形象地写出了梨花、苹果花的特点，让人读了之后恍若置身于一片花的海洋中。另外文中运用较多的是拟人。在汪老的`笔下，葡萄不仅仅是葡萄，简直就是他亲手伺弄拉扯大的孩子，这会儿正跟它们聊天呢，或正跟人夸说自己的孩子呢，语气里满是疼爱、亲昵、揶揄。如“树醒了，忙忙地把汁液送到全身”：“有的梢头已经绽开了芽苞，吐出指甲大的’苍白的小叶。它已经等不及了”；“葡萄藤舒舒展展，凉凉快快地在上面呆着”；“浇了水，不大一会，它就从根直吸到梢，简直是小孩嘬奶似地拼命往上嘬”；“葡萄抽条，丝毫不知节制，它简直是瞎长”；“去吧，葡萄，让人们吃去吧”：“下了果子，就不管了？人，总不能这样无情无义吧”……作者用拟人的手法，表现了作者对葡萄的深厚的感情。这种感情，其实就是一个劳动人民对劳动的感情。然而我们别忘了，汪曾祺在果园子里的劳动，是被打成右派，被强制劳动，他却能那样地投入，不但投入劳力，更投入感情，正如他在一篇题为《梧桐》的文章里说：“这里凝聚着我们对时序的感情。”这才看出他诗人的秉性，难怪他的文字总是那么地平淡，这样保持一份心境的平淡。
三是描写细腻，绘声绘色。仔细阅读全文，我们会发现本文描写得相当细腻，很多描写都绘声绘色，给人以身临其境之感。如散文的开篇就极有声色：“雪静静地下着。果园一片白。听不到一点声音。”虽然说“静静”，说“听不到”，也是一种以无声说有声的方法。直接写声音的就多了，如写葡萄梢头滴水，是“嗒嗒”的；写给葡萄打条，是“劈劈啪啪”的。还包括直接的摹拟口语，如…起！――起！’哎，它起来了”；“这样长法还行呀，还结不结果呀？”“可是你得快来！明天，对不起，你全看不到了”……就像是一个老农在和你聊天。绘色，就更多了，一月下大雪，是白色的；二月里刮春风，树绿了，雪化了，土地是黑的；最出色的是八月，葡萄“着色”，“白的像白玛瑙，红的像红宝石，紫的像紫水晶，黑的像黑玉。一串一串，饱满、磁棒、挺括，璀璨琳琅”。让人看了真是目不暇接，大饱眼福。
篇8：年度散文家奖的获奖感言
年度散文家奖的获奖感言
很高兴能够获得第十一届华语文学传媒大奖年度散文家奖，感谢组委会、各位评委及南方都市报。这个奖与其说是嘉奖我个人，倒不是说是在嘉奖梁庄。在这个光鲜华丽却又尘土飞扬的时代，梁庄的农民，从梁庄出发，在中国大地上迁徙、流转、离散，去寻找那“奶与蜜的流淌之地”，寻找幸福、公平和正义，宛如“出埃及记”。
但是，梁庄人却成为一种反讽的存在。他们没有找到“奶与蜜”，却在城市的边缘和阴影处挣扎、流浪，被歧视、被遗忘、被驱赶，身陷困顿。对他们而言，律法时代还远未来临。他们仍是被遗弃的子民。他们承受着这个时代最深的重压，但同时，却又那么坚韧、乐观，永远不放弃内心的渴望，不放弃对温暖、尊严、团圆和救赎的渴望。我愿意因这个重要的奖项而让更多的人去感受梁庄。我要感谢梁庄和梁庄人。我从那里得到的，将永远无以回报。
帕慕克在凝视伊斯坦布尔时，他说他的内心充满了“呼愁”(huzn)。用中文来翻译，“呼愁”或可以用“忧伤”来对应。“忧伤”，是一种集体情绪和某种共同氛围，蕴藏在这个时代的每一处废墟之中。并且，我们越是决心清除这一废墟，“忧伤”就越是清晰地存在于生活在这个时代的每个人心中。
是的，忧伤，当奔波于大地上各个城市和城市的阴暗角落时，当看到梁庄的乡亲们时，我的心充满忧伤，不是因为个体孤独或疲惫而产生的忧伤，而是因为那数千万人共同的命运、共同的场景和共同的凝视而产生的忧伤。忧伤不只来自于这一场景中所蕴含的深刻矛盾，制度与个人，城市与乡村等等，也来自于它逐渐成为我们这个国度最正常的风景的一部分，成为现代化追求中的代价和牺牲。它成为一种象征存在于我们每个人的心灵中，
我们按照这一象征分类、区别、排除、驱逐，并试图建构一个摒除这一切的新的自我的堡垒。
然而，如何能够真正呈现出“农民工”的生活，如何能够呈现出这一生活背后所蕴含的我们这一国度的制度逻辑、文明冲突和性格特征，却是一件非常困难的事情。并非因为没有人描述过或关注过他们，恰恰相反，而是因为被谈论过多。大量的新闻、图片和电视不断强化，要么是呼天抢地的悲剧、灰尘满面的麻木，要么是挣到钱的幸福、满意和感恩，还有那在中国历史中不断闪现的.“下跪”风景，仿佛这便是他们存在形象的全部。“农民工”，已经成为一个包含着诸多社会问题，歧视、不平等、对立等复杂含义的词语，它包含着一种社会成规和认知惯性，会阻碍我们去理解这一词语背后更复杂的社会结构和生命存在。
农村与城市在当代社会中的结构性矛盾被大量地简化，简化为传统与现代、贫穷与富裕、愚昧与文明的冲突，简化为一个线性的、替代的发展。我们对农村、农民和传统的想象越来越狭窄，对幸福、新生活和现代的理解力也越来越一元化。实际上，在这一思维观念下，“农民工”非但没有成为市民，没有接受到公民教育，反而更加“农民化”。
我们缺乏一种真正的自我参与进去的哀痛。哀痛，就是自我，就是历史和传统，就是在面对未来时过去的影子。用哀痛的语言来传达忧伤，那共同风景中每一生活所蕴藏的点滴忧伤。哀痛和忧伤不是为了倾诉和哭泣，而是为了对抗遗忘。
我将永远站在大地的尽头，卑微而又热忱地倾听来自故乡的、大地深处的喃喃低语。
最后，衷心感谢我的家人。尤其感谢我的父亲。《中国在梁庄》和《出梁庄记》，都有他的劳动和智慧。
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篇9：散文家谈散文教学教案
散文家谈散文教学教案
教学目标
1、知识目标：用简要的语言概括出文章内容，并说说作者的见解。
2、能力目标：品读文章，在感悟作者情感的基础上，谈谈自己的独特感受和见解。
3、情感目标：阅读两位作家的文学作品，形成正确的审美。
教学重点及其教学难点
1、教学重点：体会作者独特的感受和独到见解。
2、教学难点：了解散文鉴赏知识。
教学手段及其教学方法
1、教学手段：多媒体课件
2、教学方法：讨论法、讲授法
课前准备：
阅读课文，熟悉文本基本内容
教学时数：
1课时
第一课时
一、作者简介
1、晓雪
1935年生，原名杨文翰，白族，云南大理市喜洲人。1956年毕业于武汉大学中国语言文学系。1952年开始发表作品。先后出版的著作有诗人论专著《生活的牧歌——论艾青的诗》，诗集《祖国的春天》，诗论文集《浅谈集》，散文集《雪与雕梅》等20余种。有些作品曾翻译成英、法、西班牙、意大利、缅、泰、韩等国文字和哈萨克、维吾尔、蒙古、朝鲜等少数民族文字。他担任过中国当代文学研究会副会长，中国诗歌学会副会长等职务，获得过意大利蒙德卡罗国际文学奖特别奖。
2、郭沫若
1892～1978，原名开贞，笔名郭鼎堂、麦克昂等。四川乐山人。中国现代杰出的作家、诗人、历史学家、剧作家、考古学家、古文学家、著名的社会活动家。19赴日本留学，原学医，回国后从事文艺活动。1924年以后接受马克思主义思想，并倡导革命文学。1949年后，担任新中国文联主席，继续进行文学创作。他长期担负科学文化教育事业的组织领导工作，对发展中国科学文化教育事业作出了不可磨灭的贡献，他学识渊博，才华横溢，是继鲁迅之后中国文化战线上又一面光辉旗帜。1978年病逝北京。生平著述很多，诗集《女神》，历史剧作《蔡文姬》等，现有《郭沫若全集》留世。
二、研读课文
1、理清文章结构
（1）讨论并归纳
（2）明确
全文分二个部分：第一部分（1—2）：介绍散文的特点及各种风格的散文。第二部分（3—7）：认为《白鹭》是一篇耐人寻味的好散文。
2、请把《白鹭》对白鹭独特的美的部分画出来。
（1）讨论并归纳
（2）明确
“色素的配合，身段的大小，一切都很适宜。” “那雪白的蓑毛，那全身的……黛之一忽则嫌墨。”“或许有人会感觉美中不足，……不，歌未免太铿锵了。”
3、找出文中对《白鹭》评价的语句。
（1）讨论并归纳
（2）明确
A、这篇散文，用非常精彩，极期简练的文字，抒写了作者对白鹭的独特的感受和独到的认识，绝妙地描绘出白鹭“因为它的常见而被人忘却的美。”
用高度概括的话对《白鹭》进行评价。“非常”“极其”“独特”“独到”“绝妙”使用恰切。
B、我想起古人的描述，“其文如升初日，……而入寥廓。”
莱辛说：“不要让人一看了事，应让人品味，反复地品味。”
《白鹭》就是一篇让人“反复地品味”的`好散文。它“是一首精巧的诗”，“一首韵在骨子里的散文诗”，言有尽而意无穷。
以上三段分别引了姚鼐、莱辛、《白鹭》中的话来评价这篇文章。
总而言之作者认为这是一篇能让人“反复品味”的好散文。是一篇结构精巧，语言清新，见解独到，感受独特的好散文。
作者围绕中心，或举例、或引用、或议论。把自己对这篇文章的最精妙处指给大家看，是一篇短小精悍的文学小评论。
4、结尾说：“《白鹭》就是一篇让人“反复地品味”的好散文。它“是一首精巧的诗”，“一首韵在骨子里的散文诗”，言有尽而意无穷。”“实在”能否去掉？“韵在骨子里”是什么意思？
“实在”一词不能去掉，它表达的感情比开头的“白鹭是一首精巧的诗”要强烈得多，经过一番描绘之后，作者认为白鹭实实在在是一首诗，有诗一般美，有诗一般的意境，用“实在”一词表示不容置疑。“韵在骨子里”指白鹭的美是由内而外的，看了叫人回味无穷的，不易被人发现的美，它的美只暗示于细心的注意深微的人。
5、如果请你选择两篇文章中感兴趣的段落背诵下来，你的理由是什么。
例如：
⑴喜欢鲁迅的深沉冷峻，巴金的自然真挚，茅盾的淳厚质朴，冰心的婉约清秀，也喜欢林语堂的幽默隽永，徐志摩的浓艳绮丽，汪曾祺的恬淡纯净，秦牧的博识睿智。
该段句式整齐，对各位作家作品的风格作了概括，如数家珍，用词非常准确，词汇很丰富，读起来朗朗上口。
⑵在清水田里时有一只两只站着钓鱼，整个的田便成了一幅嵌在琉璃框里的画面。田的大小好像是有心人为白鹭设计出的镜匣。
这是一幅非常清新的水墨画，作者想像非常大胆，描写十分生动有趣。确实给人像是在欣赏诗的感觉，非常的柔婉清丽、秀美含蓄。
三、完成补充习题
1、按要求组词
（1）绮丽：绚 丽 华 丽 艳 丽 明 丽 （2）婉约：婉 转 婉 约 委 婉 凄 婉
（3）淳厚：淳 朴 淳 美 敦 厚 憨 厚 （4）清澄：清 爽 清 洁 澄清 澄澈
2、晓雪认为，郭沫若在散文《白鹭》中抒写了对白鹭的独特的感受和独到的认识。下列句子都选自《白鹭》一文，其中最能表现作者对白鹭的独特的感受和独到认识的一句是（ C ）
A、白鹭是一首精巧的诗。
B、色素的配合，身段的大小，一切都很适宜。
C、然而白鹭却因为它的常规，而被人忘却了它的美。
D、但是白鹭的本身不就是一首优美的歌吗？——不，歌未免太铿锵了。
3、作者指出郭沫若的散文除了“豪放激越、气势磅礴”的一面之外，还有“柔婉清丽、秀美含蓄”的一面，并进而说出自己“更喜欢他的后一种散文”。试对这种论述方法作简要评述。
这种论述方法，不仅显示出作者逻辑严谨、极力避免简单化的思维方法，也同时表明，在文学作品的欣赏中，除了一般的理论指导之外，还存在一个个人兴趣爱好与个人欣赏习惯的问题，更进一步证明了多样性和复杂性这一客观存在的事实。
4、晓雪评郭沫若的散文《白鹭》，却提及到其他几位名家的散文风格，这算不算“节外生枝”的冗笔？为什么？
不算。作者宕开一笔，是从“面”的意义上来比较散文的特点，用其他作家散文风格的多样性和复杂性来证明散文“是一种没有固定格式的最自由自在的文体”。
5、《白鹭》一文开头说“白鹭是一首精巧的诗”，结尾又说是“一首韵在骨子里的散文诗，”两者矛盾吗？你是怎么认识的？
不。第一个比喻是从白鹭形体美的角度说的，第二个比喻是从白鹭的神韵美方面说的。白鹭色素的配合，身段的大小，一切都很适宜，所以“是一首精巧的诗”。而白鹭的神韵在于它与田园的极端和谐，为乡村增添了具有生命的清澄，所以像“一首韵在骨子里的散文诗”。
6、《白鹭》第6段描写立于清水田里的白鹭，是如何留给读者丰富的想像空间的？
第6段描写白鹭立于清水田里的一幅画面。这是一幅清淡素雅的水墨画。白鹭在清水里“钓鱼”，而“田”却成了画面的“镜匣”。在这幅画里，白鹭带给水田以美丽，清水田又使白鹭更美。究竟是白鹭装饰了田，还是甜包容了白鹭，留给读者丰富的想像空间。
7、《白鹭》第7段写白鹭“孤独地站立在小树的绝顶”之上，作者于是提出一个问题：“人们说它是在望哨，可它真是在望哨吗？”说说你的看法。
从作者的语气来说，白鹭并不是在“望哨”。它站立在“小树的绝顶”本身就很有诗情画意，是很美的，一定会引发人们的种种遐想。“望哨”只是遐想之一。
8、简析课文引用古人描述的作用。
课文引用古人描述，着重说明了一种“柔婉”风格散文的艺术魅力。作者引述这段话是为了说明郭沫若的《白鹭》是一篇境界和品位很高的散文，是郭沫若“豪放激越、气势磅礴”的风格以外的又一种“柔婉清丽、秀美含蓄”的风格，意在告诉读者要感受这篇散文的魅力和艺术价值，必须用心品味，否则是无法发现水面的涟漪和珠玉的光辉，是无法听出寥廓天际的鸿鹄的鸣叫的。
9、阅读下面的文章，回答问题（关于散文《月迹》、《月迹》）
（1）诵读散文《月迹》，结合语境，说说下面的句子表现了“我们”怎样的心情。
A、我们就都跑出门去，它果然就在院子里……
表现“我们”寻月的急迫心情和找到月亮后的兴奋心情。
B、大家都喝下肚去，月亮就在每一个人的心里了。
表现“我们”每一个人都得到了月亮后的满足心情。
（2）散文《月迹》多次写了奶奶的话。把这些话找出来，思考一下：她的这些话是在什么情况下说的？在文章中起了怎样的表达作用？
这些话是在“我们”盼月、寻月、争月的好奇心和新鲜感不能满足时说的。这些话在内容上，起着激发童趣、点拨童心、启迪童智的作用，在结构上，起着穿针引线、铺设悬念、连缀场景的作用。
（3）小青评贾平凹《月迹》的短文中，多次提到这篇散文创造了一个“纯净透明”的境界。对此你是怎样理解的？请结合《月迹》一文的内容谈谈你的感悟。
可以考虑从以下三个方面谈：其一，《月迹》营造了一种纯洁、安详、和谐的氛围；其二，描写了中秋之夜洁净明澈、富有人情味的月亮；其三，着意展现了“什么都感觉得新鲜，常常又什么都不觉满足”的孩子们天真烂漫、质朴纯美的童心。
布置作业：
补充习题1、3、4、5题
篇10：散文家朱自清还是个战士
我们从小就拜读过不少朱自清先生的文章，他在年轻的时候写过非常多的作品，但是大多都是白话文诗歌，随着年龄的增长他开始意识到自己与国家的存亡息息相关，所以不再浪费时光，把时间都放到拯救国家上来了，从这些方面可以看出朱自清是个怎样的人呢？
朱自清纪念馆题词图片
朱自清是个怎样的人可以通过他的作品和他的行动看出来。他在国家的危难时刻伸出了一双手，虽然他并没有为国家做出什么直接性的贡献，但是他在精神上是值得我们学习的，从他拒绝购买国m党的救济粮食就可以看出来他是一个非常有骨气的人，就算自己得了非常严重的胃病但是因为自己已经签订了不能买救济粮的协议，所以就算是自己的身体已经到了极限他依然坚持自己的原则。最后因为非常严重的胃病而死亡，甚至可以说他是被活活饿死的，但是他保住了他的尊严，保住了中国人的原则。
除此之外朱自清还是一个对自己要求非常严格的人，可能这和他小时候他的父亲对他的教育方式有关，但是更多的还是他对自己的高要求，他取佩弦为自己的字，佩弦的意思就是时时刻刻都提醒自己要像一根绷着的线一样，不能轻易泄气。由此可见他是一个对自己要求非常严格的人，正是因为朱自清先生对自己的高要求才有他这么了不起的成就。朱自清是一个非常爱国的人再加上他对自己的高要求，这两点加起来成为了他被人们敬仰的资本。
篇11：散文家朱自清还是个战士
朱自清是我国著名的散文家，关于朱自清是什么战士是对朱自清在政治上的一种定位。
朱自清先生教会我们的最值得铭记的他是当时非常出色的民主主义战士，这和他的学历和生活环境有着非常紧密的联系，是他的生活阅历成就了他民主战士的道路。
朱自清上完高中之后考上了北京大学，在这里他深深的民主自由的魅力的吸引。在他还是一个学生的时候就对民主胜利非常的向往，在这期间他一直作为一个学生向民主主义学习，在他毕业之后为了能够为国家贡献一份力量，所以他毅然决然的成为了一名民主战士。
在他签订了不买救济粮的协议书自后就非常守信用的没有购买救济粮食，就算最后得了非常严重的胃穿孔，他还是坚守自己作为一个民主战士的原则，没有购买救济粮直到最后被活活饿死，他为广大的民主战士做出了榜样，告诉了我们，虽然他们只是非常弱小的一部分但是既然自己已经成为了民主战士就因该为国家线上自己的一份力量，虽然自己的力量非常弱小，虽然知道自己并不能改变什么，但是他依然坚持着自己的原则，是当时非常典型的`民主战士。
朱自清作为一名非常称职的民主战士为我们展现了中国人民顽强抵抗的能力。朱自清是一位值得所有人敬仰的民主战士，他的一生是为民主战斗中过去的。
朱自清的作品
还记得初中时期教科书里面那篇写父亲的散文《背影》嘛？记得当时第一次看那篇文章时候被感动的泣不成声，文中对父亲的描述只有一小段，就是父亲为朱自清买橘子时候穿越月台的场景，父亲是个胖子，父亲的穿着，以及父亲那一副很轻松的模样，还有父亲那千叮咛万嘱咐的道别，无一点不让我们联想到自己的父亲，让我们会想到我们也有这样一个爱护我们包容我们的父亲，这就是朱自清文字的力量，朱自清的作品总是可以将我们也带入其中，让我们也感受其中的感情。
朱自清是我国现代一位十分出名的文学散文家，他十分善于写作，尤其是他的作品《背影》真的是写到了一定的绝境，他十分的擅长描写亲情等感情的作品，同时也能从自己的文章中写出自己内心对社会的黑暗的一种斥责，鄙夷，朱自清的大多数散文都十分贴近当时他生活的社会，他当时经历五四爱国运动，也经历了后来的抗日战争，更紧接着又是国家的内战，他将对社会的不满全部表达在了自己的作品之中。
朱自清的作品结构谨慎，巧妙，具有连带性，并且脍炙人口，朗朗上口，不管他写的是景还是人物都可以将他们展现在读者的眼前，让人们目光一亮。
记得朱自清的散文《春》就将春天描写的如一副生的话，全文读起来又像是在读一首悦耳的诗，把春天的景象绘演的有声有色。
对朱自清的评价
在我国有非常多优秀的诗人和作家，他们为中国的文学界做出了很多，其中有一位散文家，他的名字几乎每一个读书人都有所耳闻，他的文章到现在为止都是为人们所称道的，那个人就是朱自清朱先生，后人们对他的评价也是非常高的，不管是他的文章还是他的为人都被后人评价为人们的典范。
朱自清从小就家教非常严厉，也非常尊敬自己的父亲，所以那时候很多人都评价他是个孝子，在他考上大学之后他在文学方面越来越出色而且对待人也是非常的和蔼可亲，这时候又被人们评价成了一位高水准的文人，在那时候百姓们吃的都是国m党和外国相互私通所发放的粮食，朱自清为了抵抗外国势力命令自己的家庭都不许买外国的救济粮，直到后来得了非常严重的胃病，并且没有得到很好的治疗终于死去了，在这个时候人们对朱自清的评价已经不再是以前的文人之类的说辞了，档次已经上升到了爱国的档次，所以这个时候人们对它的评价大多是说他是个难得一见的铮铮铁骨，不为五斗米折腰的爱国人士。
总之在不同的时候人们对朱自清的评价是不一样的，但是唯一可以肯定的是，大家对它的评价都是正面的评价，丝毫没有亵渎之意，也正是人们对他这样高的评价，他的文章在现在的教科书中才会有如此举足轻重的地位。由此可见人们对朱自清的评价之高了。
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